Roks ir tā sauktās popmūzikas žanrs, kurā galvenokārt tiek izmantoti elektroniski instrumenti: ģitāra, bass, sintezators. Šī iemesla dēļ akustiskos instrumentus (balsi, perkusijas) nepieciešams “atspoguļot” ar mikrofoniem. Lielākā daļa rokgrupas repertuāra ir oriģināldarbi, taču, pirms sākt strādāt kā komponists, rokmūziķim ir jāsaprot katra grupas instrumenta komponēšanas pamatprincipi.
Instrukcijas
1. solis
Veidojot jebkuru skaņdarbu, noteikti konsultējieties ar mūziķiem, kuri atskaņos šo skaņdarbu. Klausieties viņu komentārus un izlabojiet rezultātu. Muzikālo variantu labāk pierakstīt īpašā redaktorā: Guitar Pro, Sibelius utt.
2. solis
Elektriskā ģitāra ir universāls instruments, tas ir, uz tā var spēlēt gan solo melodiskās partijas, gan akordus (ritma daļas). Parasti grupās galveno ģitāras partiju izpilda viena persona, un ritma ģitāru piešķir citai personai, kurai ir mazāka pieredze un prasme izpildīt. Ģitāras diapazons neatkarīgi no funkcijas ir liels oktāvu mi - aptuveni B sekunde. Piezīmes par to tiek ierakstītas oktāvu augstāk par skaņu.
3. solis
Ģitārspēles fragmentu, mērogu un paņēmienu skaits ir milzīgs: klauvēšana, pļauka (retāk nekā pie basa, bet arī izmantota), glissando, tremolo, visdažādākās tembru izmaiņas, līkumi, pizzicato un daudz kas cits. Daudzos veidos šo paņēmienu izmantošanu ierobežo tikai izpildītāja prasme, tāpēc vadieties nevis pēc jaunākajiem sasniegumiem ģitāras tehnikā, bet gan no sava drauga: viņš var nespēlēt sešpadsmitās daļas 160 tempā.
4. solis
Bass ģitārai ir noslēgts E diapazons - pirmā oktāva E, ja tai ir četras stīgas. Piecu stīgu paplašina diapazonu uz leju par ceturto, un sešu virkņu paplašina vēl ceturto uz leju. Grupas funkcija ir harmonisks atbalsts, zemāko piezīmju atskaņošana, solēšana dažos žanros ir atļauta. Arī basģitāras spēles tehnika ir ļoti daudzveidīga un faktiski ietver visus tos pašus paņēmienus kā parastā ģitāras tehnika, ar vienu izņēmumu: basģitāras stīgas ir biezākas, uz tām nav iespējams spēlēt sešpadsmitās daļas, it īpaši ātrā tempā. Turklāt ar dažām skaņas atskaņošanas metodēm ātri “izgaist” un tās nevar ievilkties, tāpēc pizzicato un pļaukā nelietojiet ilgākus par ceturtdaļu ilgumus - aizstājiet tukšumus ar pauzēm.
5. solis
Tastatūras daļas tiek atskaņotas sintezatorā, un tās parasti ir saistītas ar melodiju. Dažos gadījumos stiepes skaņas spēlē harmonisku substrātu, un īsi motīvi spēlē aizmugures balsis. Sintezatora diapazons var būt no piecām līdz septiņām oktāvām, atkarībā no modeļa. Vienlaikus ar katru roku taustiņinstrumentālists var atskaņot līdz četrām vai piecām piezīmēm, attālums starp galējo ir oktāvs-non. Strauji lēcieni par intervālu, kas pārsniedz oktāvu, un lēcienu pārpilnība vienā virzienā ir nepieņemama. Iespējamie paņēmieni: glissando, uzturēt, legato, staccato. Tembru skaits dziesmā var atšķirties, taču starp izmaiņām jābūt nelielām pauzēm, lai mūziķim būtu laiks noskaņoties.
6. solis
Balss ir vissvarīgākais rokmūzikas instruments. Vidējā dziedātāja darba diapazons ir divas oktāvas, un augstuma pozīcija ir atkarīga no izpildītāja dzimuma un tembra. Parasti vienas dziesmas diapazons nepārsniedz oktāvu. Vokālās daļas rakstīšana ir pilnībā atkarīga no topošā izpildītāja iespējām, tāpēc skaņdarba laikā pastāvīgi konsultējieties ar viņu.
