Lai mūzikas skaņdarbs būtu skaists un daudzpusīgs, tam jābūt labi izkārtotam. Aranžējums ir ārkārtīgi svarīgs skaņdarba gala uztverei - jebkura, pat talantīgākā, melodija klausītājam nešķitīs interesanta, ja tā nebūs muzikāli pareizi ierāmēta. Māksla radīt papildu daļas, kas uzsver kompozīcijas galveno melodisko līniju, nav viegls uzdevums, un tāpēc viss aranžētāja darbs ir nepārtraukta radošums.
Instrukcijas
1. solis
Ja jūs nolemjat sākt veidot kārtību, jums būs nepieciešamas pamatzināšanas, bez kurām jūs nevarat sākt šī darba pirmo posmu. Klausieties dziesmu vai melodiju, kas jums jāorganizē.
2. solis
Rūpīgi padomājiet par kompozīcijas stilu - turpmākā radošā darba virziens lielā mērā ir atkarīgs no stila izvēles. Vispirms mēģiniet harmonizēt melodiju, izvairoties no monotonijas, veidojot jaunas harmonijas. Iekārtojumā iekļaujiet neparastus mūzikas gājienus, nestandarta akordus un ritma daļas.
3. solis
Apsveriet balss īpatnības, kas tika izmantots dziesmas dziedāšanai jūsu aranžējumā. Vokālās partijas laikā nepārspīlējiet ar instrumentu skaitu aranžējumā - pārāk daudz instrumentu noslāpēs balsi un sajauks melodiju. Atstājiet visas oriģinālās neatkarīgās melodijas solo instrumentālajām daļām zaudējumos.
4. solis
Vienmēr pievērsiet uzmanību kompozīcijas formai - tas palīdzēs saglabāt tā integritāti jaunajā izkārtojumā. Uzturiet ritmisku laiku, skaita dziesmu daļu un mūzikas kvadrātu skaitu. Nosakiet tēmas augstākās muzikālās attīstības brīdi.
5. solis
Kamēr nāk klajā ar atstarpēm, saglabājiet kompozīcijas formu un stilistisko virzienu. Dažādi rīki uzsver dažādus stilus - paturiet to prātā.
6. solis
Lai ierakstītu un turpinātu miksēt mūzikas daļas, no kurām jūs saliekat gatavu aranžējumu, izmantojiet Cubase, kas spēj strādāt gan ar audio formātiem, gan ar MIDI.
7. solis
Ierakstīšanas laikā iegūstiet savu instrumentu augstāko kvalitāti un dzīvīgumu. Uzrakstiet skaistas, izteiksmīgas un organiskas daļas. Neaizmirstiet sajaukt gatavos ierakstus kopā ar skaņas līdzsvaru.
